俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功”，鋼琴彈得好，離不開扎實的練習。

茱莉亞音樂學院的Noa Kageyama博士在督促自己的孩子練琴時，要求“多次重復練習就會做得更好”、“一次又一次的累積才能培養(yǎng)紀律”等等……

不過，他知道這些觀點只說對一半。

事實上這并不是一切，要在練習中得到最佳成果，應該是要練得更聰明，而非練得更辛苦。

但怎么樣才叫“練得聰明”呢？一個實驗或許會讓你明白。

德州大學奧斯丁分校音樂學院，邀來17位鋼琴演奏或教育者，練習肖斯塔科維奇《第一號鋼琴協(xié)奏曲》中一個三小節(jié)的過渡樂段。

這個段落中包含了一些需要高度技巧才能克服的困難，一般是無法直接視奏的。

在試驗中，每位受試者有2分鐘熱身時間，然后他們會拿到樂譜、節(jié)拍器和鉛筆。接著他們都可以照自己的需要隨意練習、時長不限，有人8分半就練完，也有人練了57分鐘。

出了琴房，他們就不能再做任何練習，直到24小時后再次受試時，在2分鐘熱身后，每個人都被要求連續(xù)地把這個樂段彈奏15次。

研究者以兩個層次對他們的表現(xiàn)作出評價，基本的層次是彈對音、跟上節(jié)奏，進階的層次則是以聲調(diào)、個性、表現(xiàn)力將17份演奏分出高低。

評分后，他們發(fā)現(xiàn)，練得久跟彈得好真的不是同一回事。

同時，在練習中彈奏正確的次數(shù)，竟然也跟最后的成果無關。

彈錯的次數(shù)越多的人，最后的表現(xiàn)會越差。

專家在測試完后，從得分較高的人身上，他們歸納出8大練習特點：

這8個特點中，最后3個最重要，因此，“如何處理錯誤”才是練琴的關鍵所在：

最好的鋼琴家不是不犯錯，也不是一開始就錯得少，所以學得很輕松。

他們會用有效的方式來處理錯誤，以免一再犯錯，最后就能達到“練習中彈對的比例較高”的結果。

具體來說，他們?nèi)绾慰朔e誤？

有些人是分左右手練習、有些是將音樂分段來彈，但不論怎么做，這些方法都有一個共同的特點：放慢速度。

另外，最好的演奏者在犯錯時，會帶著猶豫、慢速但不間斷地重復，直到停在上次彈錯的地方。

這似乎有助于他們更準確地再次挑戰(zhàn)出問題的部分、用能夠掌握的速度把修正后的演奏拼湊起來，而非一直重復錯誤卻找不出問題所在。

看來秘訣正如蕭伯納所說：“成功并非建立在從不犯錯上，而是建立在不再犯同樣的錯上。”